Priča koja prikazuje mentalitet bez uljepšavanja, s mnogo razumijevanja i topline
Premijera predstave “Krađa, prekrađa i nekrađa” u Stanjevićima ispraćena stajaćim…
Tree cellos Od tišine do oluje Milan Ninković Olesja Anakovskaja Vladimir Virok- Stoletov ANSAMBL TREE CELLOS Milan Ninković (Rijeka, 1989) je započeo svoje muzičko obrazovanje u Muzičkoj školi „Davorin Jenko“ u Beogradu, gdje je učio
Tree cellos
Od tišine do oluje
Milan Ninković
Olesja Anakovskaja
Vladimir Virok- Stoletov
ANSAMBL TREE CELLOS
Milan Ninković (Rijeka, 1989) je započeo svoje muzičko obrazovanje u Muzičkoj školi „Davorin Jenko“ u Beogradu, gdje je učio klavir (u klasi Vesele Perovič ) i violončelo (u klasi Aleksandra Pavloviča). Upisao je Fakultet muzičke umetnosti u Beogradu, studirao klavir u klasi prof. Branka Penčič a i violončelo u klasi prof. Dejana Boziča, a master studije završio je na Univerzitetu umetnosti u Graču u klasi prof. Tobijasa Štosijeka. Tokom studija bio je stipendista Fonda za mlade talente Republike Srbije. Usavršavao se na majstorskim kursevima kod umjetnika kao što su Misa Majski, Ksenija Jankovič, Štanislav Apolin, Gotije Kapison, Reinhard Latzko, Luis Hopkins i Rudolf Leopold. Takođe, pohađao je kurseve za kamernu muziku sa Majklom Udeom i Antonom Martinovim. Kao orkestarski muzičar, nastupao je sa ansamblima Symphonia Vienna, NoWon Orchestra u Seulu, Wir Sind Wien i Redoute Orchestra. Kao solista, nastupao je sa Fakultetskim orkestrom Univerziteta u Gracu, Crnogorskim kamernim orkestrom i Crnogorskim simfonijskim orkestrom, a 2024. godine premijerno je izveo koncert za violončelo i orkestar br. 2. od Dmitrija Kabalevskog. Od 2017. godine je aktivan na crnogorskoj muzičkoj sceni, nastupajući na festivalima kao s to su KotorArt, Barski ljetopis, Grad teatar Budva, Operosa i Podgoričko kulturno ljeto. Nastupa redovno kao kamerni, orkestarski i solo izvođač . Član je gudačkog kvarteta i kvinteta CŠO i vođa je sekcije violončela Crnogorskog kamernog orkestra. Od 2022. godine je na poziciji solo violončeliste Crnogorskog simfonijskog orkestra, kao i na poziciji solo violončeliste u produkcijskoj kući FAME’S, gdje snima muziku za projekte kao što su Netflix, Disney Plus i National Geographic.
Olesja Anakovskaja je započela svoje muzičko obrazovanje sa sedam godina u Dječijoj muzičkoj školi Gnesin, a nastavila u školi na Moskovskom konzervatorijumu kod A.I. Zagorinskog. Godine 1998. upisuje Moskovski konzervatorijum, a nakon toga i postdiplomske studije na Moskovskom konzervatorijumu, u klasi profesorice M.K. Čajkovske. Godine 2003., počinje da radi u Ruskom nacionalnom orkestru pod upravom M.V. Pletnjova, gdje je od 2007. godine bila drugi asistent koncertmaјstora. Radila je u orkestru sa izuzetnim muzičarima i dirigentima, našeg vremena. Od 2003. godine, članica je kvarteta Ruskog nacionalnog orkestra, sa kojim je gostovala u više od 40 zemalja svijeta. Redovni je učesnik koncerata sa raznim kamernim ansamblima. Održala je niz koncerata kao član gudačkog kvarteta, u teatru Boljšoj u Moskvi. Program je uključivao izvođenje mini-baleta ”Poljubac vjetra” uz muziku A. Rubčova, u režiji Andreja Melanina, gdje su se muzičari, osim sviranja instrumenata, bavili i plesom. Takođe je snimala djela A. Rubčova, A. Šemjonova, V. Belunčova i izvodila njihove kompozicije na koncertima u Moskvi. Učestvovala je na koncertima kao solista Ruskog nacionalnog orkestra. Učesnik je ljetnjeg festivala Napa Valley del Sole u Floridi, gdje je vršila ulogu koncertmaјstora orkestra, nastavnika i kamernog izvođača. U okviru festivala je vodila majstorske kurseve za studente violončela. Učestvovala na međunarodnim festivalima među kojima se izdvajaju BBC Proms (London, Edinburg), Musical September (Montre), Singapore Sun Festival, Tuscan Sun Festival, Warsaw Chopin Festival, Festival Džordža Eneskua (Bukurešt), Međunarodni muzički festival ”Šangajsko proljeće”, Festival umjetnosti ”Boka Raton”, Festival ruske umjetnosti (Bogota, Kolumbija), Međunarodni muzički projekat ”Tri Rima” (Moskva Istanbul–Vatikan), Jehudi Menjuhin festival u Gštadu (Gstaad Menuhin Festival). Svirala je u najprestižnijim salama, kao što su Karnegi hol (Njujork), Santori hol (Tokio), Velika sala Konzervatorijuma (Moskva), Pleyel (Pariz), Concertgebow (Amsterdam). Od 2024. godine radi u Crnogorskom simfonijskom orkestru na mjestu zamjenika vođe.
Vladimir Virok – Stoletov (Sankt Petersburg, 1980) je započeo svoje muzičko obrazovanje sa pet godina, pokazujući odmah interesovanje za profesionalni razvoj. Godine 1990., sa deset godina, osvaja treće mjesto na Prvom Lenjingradskom takmičenju mladih violončelista. Učesnik je programa “Symphony for the Earth” (Simfonija Mira) kojim je dirigovao M. Rostropovič (Seiji Ozawa i NHK), 1995. godine. Iste godine upisuje Srednju specijalnu muzičku školu Sankt-Peterburške Konzervatorije (klasa Marka Rejzenstoka). Konzervatorijum u Sankt Peterburgu „N. A. Rimskog-Korsakova“ upisuje 1998. godine. Tokom studija učestvovao je u različitim projektima i takmičenjima, među kojima je osvojio drugu nagradu na konkursu kamernih ansambala „Gartow Štiftung“, drugu nagradu na međunarodnom takmičenju. Marije Judine, kao i treću nagradu na međunarodnom takmičenju. Karla Davidova u gradu Kuldiđa, Letonija. Takođe je pohađao majstorske kurseve “The International Holland Music Sessions” (2003), fondacije Gartow (Njemačka) kod prof. Anđelike Mej (2004), kao i program „Acanthes“ (2005). Dalje usavršavanje, Vladimir nastavlja na solističkim postdiplomskim studijama. Redovno nastupa u različitim ansamblima i izvodi raznovrsne muzičke žanrove. Podjednako mu je bliska klasična interpretacija i savremene izvođačke tehnike, uključujući izvođenje kompozičije „Galatea“ za solo violončelo (kompozitor Igor Druh), u kojoj je uspješno demonstrirao tehniku sviranja sa dva gudala. Od 2024. godine je član Crnogorskog simfonijskog orkestra.
Između crkava
Stari grad, Budva
01avg21:0023:00Krađa, prekrađa i nekrađa
“Grad teatar” Budva/Gradsko pozorište, Podgorica Vida Ognjenović inspirisana djelom Stefana Mitrova Ljubiše Krađa, prekrađa i nekrađa Režija i tekst: Vida Ognjenović Dramaturgija: Milena Lubarda Marojević Scenografija: Vladislava Kanington Kostimografija: Marija Pupučevska Kompozitor: Damjan Jovičin Scenski pokret: Sonja
“Grad teatar” Budva/Gradsko pozorište, Podgorica
Vida Ognjenović inspirisana djelom Stefana Mitrova Ljubiše
Krađa, prekrađa i nekrađa
Režija i tekst: Vida Ognjenović
Dramaturgija: Milena Lubarda Marojević
Scenografija: Vladislava Kanington
Kostimografija: Marija Pupučevska
Kompozitor: Damjan Jovičin
Scenski pokret: Sonja Vukićević
Igraju:
Raško: Vojin Ćetković
Ruža: Vesna Vujošević Labović
Andrija/Blažo: Petar Stanišić
Knez Vuko: Nikola Rakočević
Jakša Probigora: Emir Ćatović
Marko Blažov/Mitrašin Vukov: Đorđije Tatić
Šćepan Živkov/Živko Šćepanov: Dejan Đonović
Luka Novov/Novo Lukin: Danilo Čelebić
Jokaš/Đokaš: Pavle Ilić
Krsto Zekov/Zeko Krstov: Nemanja Todorović
Krsto Dukin/Duka Krstov: Pavle Novaković
Krsto Jokov: Milo Lekić
Vukale: Kristijan Blečić
Javorka: Maša Božović
Gospava: Helena Đurović
Sofija: Lara Dragović
Marica/djevojčica: Ivona Raković
Anka/Miruna: Milica Kekić
Na posebnom doprinosu zahvaljujemo g. Ljubu Duletiću, diplaru
Manastir Svete Trojice, Stanjevići
Pobori, Budva
03avg21:0022:30Go, Man: The Rhythm of Freedom
Go, Man: The Rhythm of Freedom Jitka Hosprova,viola Andrija Jovović, klavir Muzička priča koja nas vodi od srednje Evrope, pa sve do Mediterana. ,,U čast dvadeset godina nezavisnosti Crne Gore, priredila sam program koji
Go, Man: The Rhythm of Freedom
Jitka Hosprova,viola
Andrija Jovović, klavir
Muzička priča koja nas vodi od srednje Evrope, pa sve do Mediterana.
,,U čast dvadeset godina nezavisnosti Crne Gore, priredila sam program koji nosi naziv ,,Naprijed čovječe- Ritam Slobode”. On vjerno prikazuje taj fokus na naslijeđu i mediteranskom kulturnom identitetu kroz muzičke veze između centralnoevropske tradicije i živopisnog duha Balkana. Program pred publiku stavlja ,,Priču” Senada Gačevića koja predstavlja svojevrstan omaž savremenom umjetničkom naslijeđu Crne Gore, zajedno sa djelima Silvije Bodorove, Manuela de Falje i drugih, koja se bave pitanjima identiteta i slobode.”
Nastup međunarodno priznate violistkinje Jitke Hosprove iz Češke, umjetnice sa izuzetnom karijerom, koja je, na primjer, nedavno nastupala u Golden Hall Musikverein-a u Beču (sali poznatoj po prenosu Prvojanarskog koncerta koji prati čitav svijet). Na moj prijedlog, Hosprova bi nastupila u duetu sa perspektivnim crnogorskim pijanistom sa adresom u Beču, Andrijom Jovovićem, čime se ostvaruje sinergija domaćeg i internacionalnog muzičkog dijaloga.
Zajednički koncipiran repertoar koncerta obuhvata, između ostalog, djela domaćeg kompozitora za violu i klavir, kao i djelo češkog autora koji je za svoj rad nagrađen Državnom medaljom za izuzetne zasluge u Češkoj, čime se ostvaruje istovremeni dijalog između domaće i internacionalne muzičke scene kroz izvedbu Hosprove i Jovovića.
Andrija Jovović (1998) potiče iz muzičke porodice i svoje muzičko obrazovanje počinje sa 6 godina. Kompletno školsko obrazovanje stekao je u klasi prof. Lidije Skender u Podgorici. Student je master studija u Beču na Univerzitetu za muziku i izvođačke umjetnosti, u klasi prof. Nataše Veljković, u čijoj klasi je i diplomirao, i prve godine master studija programa New Music Ensemble na istom univerzitetu. Redovno nastupa u Crnoj Gori i inostranstvu. Nastupao u SAD, Francuskoj, Belgiji, Hrvatskoj, Luksemburgu, Lihtenštajnu, Italiji, Srbiji i drugdje. U Crnoj Gori se izdvajaju resitali i drugi nastupi na KotorArtu, Danima muzike u Herceg Novom, Ministarstvu kulture na Cetinju, KIC-u u Podgorici, u Bijelom Polju i dr. kao i u Beču u salama Altes Rathaus, Gesellschaft für Musiktheater, Palais Eschenbach, Vivaldi Saal. Takođe, 2020. godine je sa crnogorskom i američkim koleginicama nastupio u Weinman Hall-u na Music Academy of the West (Santa Barbara, Kalifornija) u sklopu saradnje KotorArta i gradova Kotora i Santa Barbare. Višestruki je osvajač prvih i specijalnih nagrada na državnom takmičenju, kao i dobitnik mahom prvih nagrada na brojnim internacionalnim takmičenjima u regionu i inostranstvu, među kojima su i dva druga mjesta na Jurica Murai Grand Prix u Varaždinu (2022) i na 2. Radovljica Piano Competition u Sloveniji (2021). Učestvovao je na brojnim masterklasovima i seminarima kod mnogih priznatih pijanista i pedagoga, kao što su Dmitry Bashkirov, Ruben Dalibaltayan, Boris Kraljević, Akiko Ebi, Horst Leichtfried, Aleksandar Serdar, Yuri Kot i drugi. Stipendista je Internacionalne muzičke akademije u Lihtenštajnu (2020) i Ministarstva prosvjete Crne Gore za najbolje studente, a usavršavao se i na Coimbra World Piano Meeting 2023. godine u Portugalu.
Santa Marija
Stari grad
Premijera predstave “Krađa, prekrađa i nekrađa” u Stanjevićima ispraćena stajaćim…
Dugotrajnim stajaćim ovacijama publika je u amfiteatru manastira Svete Trojice…
Za “Vijesti” govori jedan od najzanimljivijih reditelja mlađe generacije povodom…
U četvrtak, 30. jula, na sceni Između crkava, sa početkom…
Na sceni Između crkava sinoć je, u okviru književnog programa…
Predstava “Krađa, prekrađa i nekrađa”, u režiji Vide Ognjenović, biće…
U srijedu, 29. jula, u amfiteatru manastira Sv. Trojice u…
Istaknuti glumac govori za “Vijesti” povodom premijere predstave “Krađa, prekrađa…

Festival „Grad teatar“ je manifestacija kulture koja se odvija tokom ljetnjih mjeseci u Budvi pod pokroviteljstvom Opštine Budva.
Grad Teatar je zamišljen kao presjek savremenih ostvarenja prije svega pozorišnog, a potom i likovnog, muzičkog i književnog stvaralaštva.
Grad teatar kvalitetom programa potvrđuje svoj renome ne samo kao domaćin brojnim trupama i stvaraocima, već i kvalitetom produkcijske djelatnosti kojom preispituje autentično kulturno naslijeđe Budve i Crne Gore i njegovo implementiranje u savremene modele umjetničkog djelovanja.
Obavještavamo publiku da se ulaznice za sve programe “Grada teatra” prodaju svakog dana od 11 do 16 h ispred prostorija Tehničke službe, u prizemlju zgrade BSP-a, kao i na dan izvođenja predstave ili koncerta, sat vremena prije početka, na sceni gdje se održava program.
REZERVACIJE primamo na broj telefona +382/33 402 935, gdje možete dobiti i sve druge infromacije o festivalu. Za sve informacije putem elektronske pošte, možete koristiti mail theatrecity@gradteatar.me
„Grad teatar” ima isključivo pravo izmjene programa ili učesnika navedenih u programu, tj. otkaza nastupa pravnim ili fizičkim licima sa kojima nije zaključen pisani ugovor do dana nastupa.